DJ Harvey：我们对舞曲的未来一无所知

我认为音乐和时尚是不可分割的。它们相辅相成，一直以来都是如此。

有时，这种结合看起来像两股需要彼此支撑的渐弱光芒；有时，我则会觉得这是一把双刃剑。取决于不同的情况，两者的合作可能带来或好或坏的影响。但越多越好。如果是一个能带来优秀作品的有创造性和艺术性的项目，那一切都会变得更好。

我会把自己形容为一名时尚的忠实追随者。尽管我认为时尚已经不存在了，留下的只有风格。

当某件单品成为时尚时，风格人士就已经不再穿它了。通常，那些被称为时尚的东西其实已经十分商业化了。人人都在穿，因为他们认为自己应该这样穿。

那会儿，创造这些造型的人早就已经不那么穿了。但风格的影响则是深远的。

我会说它们是相辅相成的。大多数艺术家都既需要服装，也需要音乐。年轻时，我经历了各种青年文化。我小时候，朋克和摇滚，摩德文化和光头党都正流行，它们都有着根植于音乐的特定装扮造型。当这些青年文化中的某些元素进入主流时，它们大都对时尚风格产生了影响。事物的变迁、转变、稀释、再发明和重新诠释的过程非常有趣。从很多角度看来，这都正是当下风格的处境。而在音乐方面，我们已经处在这种状态很久了。

通常都是在派对上开始的。比如，“哦，是的，他很酷，我们喜欢好音乐，也喜欢漂亮的衣服。一起吃顿晚饭吧。哦，我能也来一件吗？你能给我做个混音吗？嘿，让我们一起做点什么吧。”通常都始于一段微小的接触，非常自然、草根、友好。如果我们相处得不错并且有共同的愿景，合作就会发生。

我几年前在伊比萨岛的 Pikes 酒店驻场时遇到了他们。他们给我寄了几件衣服，真的是很酷的衣服。他们问我想不想合作。所以我就开始思考，我对针织服饰有什么想法？一直以来，我都很喜欢朋克，老派但又有点时髦的朋克风格。现在穿爷爷风格的衣服很有意思，因为我真的已经是当爷爷的年龄了。我们用到了 Howlin’ 服装画册中的单品，也加入了我自己的艺术视角。他们的设计非常完美，因为他们都很专业，是非常棒的设计师。

最终，我们创造了一个酷炫朋克美学风的高品质产品。成果显而易见，大家的反响都特别好。从某种角度来说，这确实有些奇怪。DJ 设计开衫似乎并不常见？但如果把整个过程反过来看，就完全说得通了。这是一件有趣的事。当制作音乐或任何艺术项目时，如果它能让我发自内心地微笑或是感到温暖和愉悦，我就会希望它也能给别人带来同样的感受。

宣传和推广派对时，我会尝试推出一些与之匹配的商品。比如 T恤、徽章或是 CD 之类的。因为我觉得人们喜欢拥有这些纪念品。如果我去看 Barbra Streisand 在好莱坞露天剧场的演出，我就会买一件T恤作为纪念。现在，这件 T 恤已经有 15 年了。它特别棒，每次看到它我都会不禁微笑。

这些毛衣很暖和，非常适合在寒冷的夜晚穿着。而且，你能因为自己是音乐生态中的一部分而倍感舒适。你在支持 DJ Harvey，你很酷，如果这些毛衣还与你所向往的生活方式相符，那就更完美了。

最关键的因素是人们愿意投入时间、金钱、精力和爱来建造专属于舞曲音乐的新场所。目前，我正在与巴厘岛的 Potato Head 合作，从零开始打造一家专注舞曲音乐的夜店，名叫 Klymax Discotech。这是一件非常美好的事。

是的，从很多方面来看，它们都依然重要。因为它们仍然存在，是构成音乐生态的基础，并且依然邀请优秀的 DJ 带来精彩的夜晚。如果它们没有做好自己的工作，人们就不会再光顾。人们有很多其他选择。如果没能提供优质的服务，这些场所就不会继续营业了。

抱怨很容易，尤其如果你是英国人的话。但总的来说，舞曲及其生态都非常健康。现在制作的舞曲比以往任何时候都要多。因为你可以在电脑上做音乐，然后直接上传到网上。希望有人会喜欢它，并且有 DJ 播放它。

在技术层面上，舞曲肯定发生了改变。但对我来说，在灯光闪烁的屋子里伴随着好音乐和和朋友们一起跳舞，共度一段快乐时光的终极目标并没有变。

越多越好。它给人们带来更多选择，而且你也不必非得参与其中。

我真的一点头绪都没有。我敢肯定，现在在世界上某个地方的音乐生态正在达到顶峰，而我们对它一无所知。我们也许都不会喜欢它，因为我们根本不理解它。可能是一些年轻人在做一些我们完全不了解的事，我们会讨厌它的各个方面，因为我们老了。但它肯定很酷。也许是在沙漠里，一个十年前断绝了与科技世界联系的小社群创造了一些非常美妙的东西。但等到我们发现它时，一切都已经结束了。我们只能去购买一个已经把它商业化、同质化、激素过剩的版本。

当前形式的舞曲已经存在了 50 年了。那些让你不自觉轻轻敲脚的节奏是不会变的。它一直都在重复同样的事。技术上可能会有变化，我们不再用棍子敲打木头，而是按一个按钮，不过你想要的仍然是“咚咚咚”的节奏。至于那些超前的东西，就不在我们的讨论范围了。我们不知道它是什么。