2020 春夏女装六大高光时刻之“现代启示录”

永续和破坏 —— 聆听 Marine Serre、Maison Margiela 及 Off-White 与末日世界的对话

  • 文字: Romany Williams

气候变化的危机感已经深深植入全人类的集体意识之中。今年九月,全球参与反气候变化抗议的人数突破了历史极值,无数人走上街头呼唤全球性的气候行动,他们的标语和口号占据了社交媒体的角角落落。也是今年,联合国召开了全球气候行动峰会,会上,青少年气候活动家 Greta Thunberg 掷地有声的演讲振聋发聩。随后,便是接踵而至的各大时装周 —— 几乎是理所当然的,这一股最新的全球势力渗透到 T 台上,并在各大品牌的 2020 年春夏女装系列中显露无疑。我们在空灵的花饰、树叶制成的头饰和植物图案满身印花这些细节中看到了设计师回归自然的情怀与意图。于此同时,一些设计师从世界末日中汲取灵感,设计出了为动荡不安的时代而准备的服饰,原油泄漏、环境污染等等主题在设计中得到体现。整体看来,或多或少提及可持续理念的品牌大大超过以往,尽管他们中的大部分对此的理解多浮于表面,但无论如何,2020 春夏季女装至少朝着正确的方向迈出了“小小的”一步。毋庸置疑,末日正在一步步逼近……又或许,这仅仅只是开始?以下,我们不妨进入以世界末日为背景的六个时尚时刻,一探最前沿的风向。

1.Marine Serre 浮油

法语 “Marée Noire” 的意思是“黑潮”,这个词在英语中有更为直接的表述—— “Oil Spill”,意为原油泄漏。“Marée Noire” 是 Marine Serre 2020 春夏系列的主题。这个系列的公开展示选在了巴黎时装周期间的一个灰蒙蒙的阴雨天,并且采用户外秀场。这种来自自然的有机阻力堪称完美,让秀场上的黑色主题越发凸显,并且从构造来看,与原油泄漏后海面形成的浮油并无二致。整个系列半数的服装是由旧材料升级再造而成的面料制成,开场造型由一队身着全黑服饰的模特完成,仿若在为地球举行葬礼。是的,无比沉重,但这沉重的警钟恰恰也是我们当下正需要的。重要的一点是,Serre 清楚地知道这恰恰就是自己所制服装的最初原料 —— 从面料选用到造型结构 —— 这才是最让人震撼的部分。

2. Maison Margiela 军队

2020 春夏季,John Galliano 调集护士和士兵,呈现出了一个以军事为灵感的系列设计。长而厚重的外套被镶上了徽章和缎带,同时配以贝雷帽和头盔 ,让人不由联想到军队制服。模特 Leon Dame 身着大秀的落幕造型压轴出场,他大踏步走台格外引人注目,配上凌厉如刀的眼神,无疑创造了这个时尚月中最具话题性的经典时刻之一,其所体现出的高度集中的注意力和坚定不移的决心正是我们在人类世中抗争时所需要的品质。

3. Off-White 陨石

Galliano 或许是回过头去,从战壕中审视历史,那么 Virgil Abloh 则选择抬头仰望,将视线落到了外太空。他的 2020 春夏系列以“陨石撞击”为主题,试图探索宁静与混乱并存的宇宙空间。他的那些看上去仿佛被打孔的裙子和上衣,让人想到了未来地球或许会遭遇到的来自外太空的灾难性打击。那只与实用性一点都不沾边的镂空手袋,既是一个“坎普风”式的宣言,又似乎在提醒着人们:小心!周遭的一切正在分崩离析。时间所剩无几,我们的资源正在瓦解。这款支离破碎的手袋,正是对指间流沙的豪华版诠释。

4. Collina Strada 帮助

出席 Collina Strada 农产品集市主题的2020 春夏大秀的来宾都收到了一份来自设计师 Hillary Taymour 的见面礼:一个可重复使用的农产品袋和一本小册子,册子上面写着“帮助我的方法”,其中列出了不少关于人类如何减少环境方面足迹的小贴士。自2018年作为设计师出道以来,Taymour 的作品就受到了时尚编辑和各大网红和社会名流的热烈欢迎,以至于这次大秀的出席率和媒体报道数量均达到历史最高水平。慢下来、走进去并且找到一种温和不刺激的方式去参与时尚设计针锋相对的一些话题讨论,这是 Taymour 所有作品的潜台词,也是值得各方效法的理念和方法。

5. Dior 森林

Dior 2020 春夏女士系列的场景设置可能来自于《白雪公主》的童话故事。成百上千棵树被放置在 T 台两侧,创造了一个具有致命吸引力的、黑暗而宁静的森林。这些树是由来自巴黎的环境设计公司 Coloco 提供的,在这场秀结束后,这些树还将被移栽到城市中。长期以来,自然一直是高级时尚展示的有力道具,但很显然,使用者并没有意识到这种奢侈和临时性的生产对环境产生的负面影响。时尚界对植物美学的无尽痴迷是否恰恰反映了我们与自然世界的脱节?对于自然,我们如今是否更多地在缅怀??诚然,时尚界的奢侈品品牌们对于自然的幻想似乎仍然存在。这可以说是对于眼下荒凉现实而自发产生的一种应对机制。

“这只是一个开始,”Kei Ninomiya 如此评价他的 2020 春夏系列。“实际上,我曾经试图将注意力集中在创作上。”这场秀开场时,一条条巨大的白色裙装从黑色的深渊中涌现,这些裙子的造型和轮廓经过精心雕琢,有的如巨大的积雨云,有的又如蓬松的絮状云。随后,这些衣服迅速褪成黑色,仿佛迅速流失生命的植物。第三幕,明亮的绿色出现了,苔藓、蕨类植物和其他的史前植物凯旋班师归来,这些绿色覆盖住了模特的头部和面部,并且一路蔓延至地上。透过这个系列, Ninomiya 讲述了一个透着顽强生命力的行进中的故事,他让一切回归最初始的状态,进而奠定了人类的形态。很显然,人类之间超越消费主义之上的联系是未来的图景之一。

  • 文字: Romany Williams
  • 翻译: Yuan Ruan
  • 日期: 2019-10-31